Fictions Rimbaud : Samuel Benchetrit

Une journée avec Rimbaud

le roman Le cœur en dehors « Grasset » (2009), de Samuel Benchetrit, nous plonge dans l’univers de Charlie Traoré, un garçon de dix ans d’origine malienne et africaine, qui grandit dans une banlieue française. Son quotidien est rythmé par l’affection de sa mère, Joséphine, son béguin pour Mélanie, ses amitiés et son inquiétude pour son frère aîné, Henry, toxicomane. L’histoire débute de façon dramatique lorsque la mère de Charlie est arrêtée par la police pour irrégularités administratives. Le roman retrace alors une journée charnière dans la vie de Charlie, du petit matin jusqu’à tard dans la nuit, tandis qu’il erre dans son quartier à la recherche de son frère Henry et pour élucider les circonstances de l’arrestation de sa mère. Cette odyssée le conduit à travers les tours aux noms de poètes, les centres commerciaux délabrés et les quartiers mornes qui l’entourent.

Dans sa quête, Charlie rencontre divers personnages qui lui offrent un aperçu des dures réalités de son quartier : la drogue, la pauvreté et un profond sentiment de désarroi. Parallèlement, il révèle un sens de l’observation remarquable, une imagination débordante et un humour unique qui transcende la misère ambiante. Il s’interroge sur l’absurdité de nommer des bâtiments laids d’après des artistes célèbres et ses pensées s’égarent souvent vers des rêveries sur Mélanie et son avenir, tandis qu’il se débat avec la terrible réalité qui plane sur sa famille. Finalement, Charlie apprend d’Henry que sa mère est sans papiers et que tous deux sont menacés d’expulsion. Malgré ses craintes enfantines et l’incertitude de l’avenir, Charlie décide de se rendre au centre de rétention pour voir sa mère et comprendre la situation – un acte de maturité et d’affection.

Compte tenu des nombreuses références à Arthur Rimbaud, la question se pose de savoir dans quelle mesure le roman Le cœur en dehors On peut y voir une « fiction rimbaudienne » moderne. Quels aspects de la vie et de l'œuvre de Rimbaud sont repris et intégrés au récit de Charlie ? Charlie lui-même, ou un autre personnage comme son frère Henri, incarne-t-il des éléments de la personnalité ou du vécu de Rimbaud ? Comment la conception radicale de la poésie chez Rimbaud et son « adieu à la littérature » ​​se reflètent-ils dans cette perspective juvénile ? Quelle signification les étapes marquantes de la vie de Rimbaud, telles que son engagement volontaire dans les colonies ou sa mort violente, acquièrent-elles dans le contexte de l'expérience de Charlie à la Cité ? L'homosexualité de Rimbaud et sa mort sont-elles abordées ? Enfin, quel rôle joue l'œuvre de Rimbaud dans la conclusion émouvante du roman ?

Lectures tirées du Tournée Rimbaud

Le roman de Samuel Benchetrit Le cœur en dehors Il s'agit d'une exploration de l'identité, du deuil et de la persévérance, à travers une réflexion sur la vie et l'œuvre du poète français Arthur Rimbaud. L'intertextualité n'est pas ici un simple clin d'œil au passé, mais un réseau complexe d'allusions qui façonnent profondément le développement de Charlie et sa perception du monde.

Charlie explique plus en détail son malentendu initial et l'ironie de la situation : un poète aussi célèbre que Rimbaud a dû prêter son nom à une tour « affreuse » dans sa cité HLM. Il plaisante en disant qu'il aurait mieux valu que Rimbaud meure avant la construction de la tour. Ceci instaure un motif important du roman : le décalage entre les noms culturels idéalisés et la réalité souvent sombre de la vie en banlieue.

La Cité comme espace intertextuel : les noms des poètes sur les façades en béton

Le niveau d'intertextualité le plus évident réside dans les immeubles de la Cité, où vit Charlie, qui portent des noms de poètes. Il réside dans la « Tour Rimbaud » et remarque également d'autres noms comme la « Tour Verlaine », la « Cité Hugo » et le « Centre d'activité Guillaume-Apollinaire ». Au départ, Charlie est naïf ; il croit que « Rimbaud » est simplement le nom d'un immeuble. Son ami Yéyé lui apprend que Rimbaud était un poète célèbre, disparu depuis longtemps. La réaction de Charlie est symptomatique de l'aliénation entre la haute culture et la réalité urbaine : il trouve absurde et de mauvais goût de nommer des immeubles laids et délabrés d'après des poètes. Ce décalage entre l'idéal élevé de la poésie et la sombre réalité de la Cité devient un motif central. Les noms des poètes deviennent une métaphore des utopies ratées, ou du moins d'une culture coupée de ses propres origines. Ils sont là, mais leur sens a été perdu ou perverti. Charlie, vivant avec cette contradiction, est contraint de l'affronter.

Charlie en tant que « poète » moderne et l’influence de Rimbaud sur sa perception

Charlie peut être perçu comme une sorte de « poète » ou de « voyant » moderne, au sens de Rimbaud, même s'il n'écrit pas de vers. Le concept rimbauerien de « dérèglement de tous les sens » visait à atteindre une perception élargie, visionnaire. Charlie possède une imagination et une sensibilité extraordinaires qui lui permettent de vivre le monde d'une manière qui transcende la simple réalité. Sa capacité à se perdre dans les histoires, qu'il s'agisse d'imaginer son idylle avec Mélanie ou de créer une fiction d'horreur sombre sur les problèmes de drogue d'Henry pour son devoir de français, témoigne d'un monde intérieur plus riche que son environnement. Il trouve la beauté même dans ce qu'il ne comprend pas pleinement, comme dans les œuvres de Baudelaire ou de Chopin. Son professeur, Monsieur Hassan, qualifiait le repli sur soi d'Henry de « dépression », une sorte d'explosion intérieure. L'imagination de Charlie est son mécanisme de défense et sa façon d'affronter les épreuves de la vie en les transformant en récits, qu'il partage ensuite avec ses amis. C'est un rêveur qui contemple le monde du haut de la Tour Rimbaud et aspire aux étoiles disparues qu'on apercevait jadis de cette tour majestueuse. Cette nostalgie du perdu et du beau, que lui confie Madame Franck (la « vieille Victoria »), est d'une profonde poésie.

La rencontre avec les œuvres de Rimbaud : la bibliothèque Proust et le « vol »

Un moment charnière est la visite de Charlie à la bibliothèque Proust, où un homme louche l'envoie chercher Henry. Là, Charlie découvre par hasard les œuvres de Rimbaud, notamment « Illuminations » et « Une saison en enfer ». Il ouvre « Illuminations » au hasard et lit un vers qui le bouleverse : « Un pas de toi, c'est la levée des nouveaux hommes et leur en-marche. » Bien qu'il n'en saisisse pas toute la portée, il trouve ces mots « magnifiques » et les mémorise. C'est une révélation : la poésie de Rimbaud lui parle, comblant le fossé entre le poète et le garçon de dix ans de la Cité. La poésie n'est pas simplement le nom d'un bâtiment hideux, mais une force vivante.

Charlie parcourt délibérément la bibliothèque à la recherche de Rimbaud et trouve ses œuvres. Cela témoigne de son désir de connaissance et de compréhension au-delà de son environnement immédiat. Le choix et l'ouverture fortuite d'un livre soulignent la manière à la fois ludique et profonde dont Charlie aborde la littérature. « Un pas de toi, c'est la levée des nouveaux hommes et leur en-marche. » Ce vers de Rimbaud, que Charlie découvre par hasard, le touche profondément, même s'il ne le comprend pas pleinement. Il le considère comme un « cadeau » à conserver précieusement. La citation elle-même, qui évoque « l'émergence des hommes nouveaux » et leur « départ », peut être interprétée comme une graine d'espoir et de changement dans la vie de Charlie, marquée par la pauvreté et l'insécurité. Elle symbolise la possibilité d'un avenir meilleur ou d'une transformation personnelle.

Le « vol » d’« Une saison en enfer » est également significatif. Charlie ne le perçoit pas comme un vol au sens strict, mais plutôt comme une sorte d’« emprunt », puisqu’il n’a pas de carte de bibliothèque et donc pas d’accès régulier. Cet acte reflète le mépris de Rimbaud pour les conventions et les autorités bourgeoises. C’est un acte d’appropriation du savoir et de la beauté de manière non conventionnelle, mu par une nécessité intérieure. Le livre devient un compagnon de route.

Henri, un Rimbaud raté ou sa « descente aux enfers »

Un personnage qui incarne certains aspects de la vie de Rimbaud, notamment sa descente aux enfers et sa chute, est Henry, le frère aîné de Charlie. Autrefois élève brillant, véritable génie capable de mémoriser des livres et de réciter des volumes entiers, Henry a changé. Il a commencé à refuser d'aller en cours et à sécher les cours. Sa consommation de drogue est devenue sa fête personnelle, devenue amère. L'état d'addiction et de désespoir d'Henry, son existence de « zombie » errant dans la Cité, est une interprétation moderne de « Une saison en enfer » de Rimbaud.
Le lien crucial est révélé à la fin du roman : lorsque Charlie ouvre le livre de Rimbaud volé, un bordereau de prêt en tombe, portant l’inscription « Henry Traoré – juillet 2003 ». Cette révélation est profondément émouvante. Elle montre qu’Henry, malgré ou peut-être à cause de sa dépendance, éprouvait la même soif intellectuelle pour l’œuvre de Rimbaud. Elle suggère qu’Henry, dans son propre enfer, cherchait du réconfort ou une forme de compréhension dans la poésie, tout comme Charlie le fait aujourd’hui. Ce lien intellectuel commun et caché entre les deux frères, tous deux à leur manière en marge de la norme, est un élément poignant du roman. La jeunesse d’Henry, telle une fusée lancée à toute allure, puis ralentie par la drogue, peut également être interprétée comme une métaphore d’un début prometteur qui, à la manière rimbaudienne, s’interrompt brutalement ou prend un tournant inattendu.

Les adieux de Rimbaud à la littérature et à la vie dans les « colonies »

L’« adieu à la littérature » de Rimbaud à un jeune âge et sa vie ultérieure de commerçant dans les colonies africaines trouvent un parallèle thématique dans le roman, sans toutefois l’imiter directement. La toxicomanie d’Henry et son retrait de la société peuvent être interprétés comme une forme de « vie volontaire dans les colonies », faite d’addiction et de misère. Il vit une sorte d’exil spirituel. La Cité elle-même, zone isolée et souvent négligée, peut être perçue comme une telle « colonie », un espace marginalisé. La réflexion de Charlie sur la recherche d’une forêt si sa mère ne revient pas suggère également un désir de rupture radicale et de fuite dans la nature sauvage, semblable aux périodes plus exotiques de la vie de Rimbaud.
L'homosexualité de Rimbaud n'est ni abordée ni projetée sur les personnages dans le texte disponible. De même, sa mort violente n'est pas un thème direct, bien que la dureté et les dangers de la vie dans la Cité (drogue, violence, un voisin « vampire », la mort du patriarche Montales) soient omniprésents et accentuent la conscience de la fragilité de l'existence.

La fin du roman : une « saison en enfer » comme prélude à l’illumination.

Le roman s'achève sur Charlie assis sur les marches du centre de rétention où sa mère est détenue. Ce lieu de détention involontaire et d'incertitude est son « enfer » le plus personnel. Il pose à côté de lui la rose rouge, un cadeau des Roland, symbole de tendresse et de beauté au milieu de l'adversité. Puis il ouvre le livre emprunté à Henry et commence à lire les premiers vers d'« Une saison en enfer » de Rimbaud.

Cette fin est d'une grande profondeur littéraire. Charlie lit le début d'« Une saison en enfer » de Rimbaud, un passage qui évoque une vie autrefois joyeuse qui vire à l'amertume, culminant dans une fuite devant la justice et une descente aux enfers, peuplée de « sorcières, de misère et de haine ». Ces mots reflètent les expériences chaotiques et douloureuses vécues par Charlie tout au long de la journée, ainsi que la tragédie de la vie d'Henry. La répétition du premier vers à la fin du passage renforce l'impression d'un cycle d'espoir et de désillusion. Pour Charlie, ce texte est un miroir reflétant ses propres sentiments de peur, de honte et son désir ardent de force et de triomphe.

Mais peut-être faudrait-il traduire ici le prologue de Rimbaud en langage de rue pour Charlie, quelque chose comme ceci :

À cette époque, pour être honnête, ma vie était comme une fête. Portes ouvertes, cœurs ouverts, boissons à volonté.
L'autre jour, le soir, j'ai mis le méchant sur mes genoux.
Je les ai sentis. Amers.
Alors je l'ai confrontée. Je lui ai craché dessus. Je l'ai repoussée.
La justice ? Je suis survolté, prêt à tirer.
J'ai fui. Sorcières, misère, haine – tenez, prenez toute ma merde.
J'ai anéanti tout espoir en moi. J'ai étouffé toute vibration comme un chien.
J'ai appelé les flics pour pouvoir mordre leurs armes quand je passerai l'arme à gauche.
J'ai invoqué la Maladie pour qu'elle m'étouffe sous la poussière et le sang.
Douleur et chaos seulement – ​​c'était mon dieu, mon frère.
J'étais allongé dans la poussière, respirant l'odeur nauséabonde du crime.
J'ai trompé la folie, je l'ai foutue en l'air à ma façon.
Le printemps est là – et le type rit vraiment d'une façon horrible.
Récemment, presque sur mon lit de mort, j'ai réalisé : peut-être existe-t-il une clé pour retrouver cette ancienne fête. Peut-être que je retrouverai l'appétit. […]

Dans ce cadre désolé, la lecture de Charlie n'est pas un acte d'évasion, mais de confrontation et d'introspection. Les vers de Rimbaud qu'il lit reflètent son enfance : la vie, jadis une fête pleine d'ouverture et de joie, s'est révélée amère face à la beauté du réel (son amour pour sa mère, mais aussi la dure réalité de sa situation). Charlie est contraint de renoncer à la beauté de la vie – ou à son illusion – car elle le confronte à cette vérité amère. Le cœur à l'extérieur devient palpable : le cœur vulnérable et ouvert de Charlie est sans défense face à cette cruelle réalité.

Pourtant, au cœur de cette amertume se cache une forme de lucidité et de croissance. Le roman n'offre ni solution facile ni dénouement heureux ; la mère de Charlie est toujours emprisonnée, l'avenir incertain. Mais l'acte de lire, le lien avec Henry à travers ce même livre, et le symbolisme de la rose démontrent que Charlie, malgré tout, ne s'effondre pas. Il trouve un moyen de comprendre et d'assimiler les tragédies de sa vie grâce à la poésie. Le livre « Une saison en enfer » devient un outil pour nommer et interpréter son propre « enfer ». Le roman suggère que même dans la plus profonde misère, une profonde humanité, une grande tendresse et une sensibilité poétique peuvent exister, permettant à l'individu non seulement d'endurer la réalité, mais aussi d'en extraire un sens plus profond. Charlie ne devient pas Rimbaud, mais il apprend, comme Rimbaud, à traverser sa propre « saison en enfer » – et peut-être, un jour, à en ressortir plus fort.